Wat Rembrandt ons in 2025 nog steeds zou leren

Zou hij selfies maken, fotograaf zijn of ons opnieuw leren kijken naar gezichten, licht en expressie?

Stel je dit eens voor.
Je staat voor de spiegel en trekt langzaam je wenkbrauwen op. Je kijkt streng, dan verbaasd, dan lach je scheef. Niet om er mooi uit te zien, maar om te zien wat er gebeurt in je gezicht.

Welke lijnen verschijnen?
Waar ontstaat spanning?
Wat verandert er als je je mond een fractie kantelt? Dat klinkt bijna als face yog. Maar dit is precies wat Rembrandt al deed, ruim 350 jaar geleden.Rembrandt Harmenszoon van Rijn gebruikte zijn eigen gezicht als studieobject. Voor de spiegel. Met aandacht en nieuwsgierigheid. Hij onderzocht expressie, emotie, licht en schaduw. Niet om zichzelf te idealiseren, maar om de mens te begrijpen.

En dat roept een interessante vraag op: wat zou Rembrandt doen als hij vandaag leefde?

Rembrandt en zijn fascinatie voor gezichten

Rembrandt werd geboren in 1606 en groeide uit tot een van de grootste kunstenaars die Nederland ooit heeft gekend. Maar wat hem echt onderscheidde, was niet alleen zijn techniek. Het was zijn manier van kijken. Waar veel schilders in zijn tijd streefden naar perfectie en schoonheid, durfde Rembrandt juist het tegenovergestelde te laten zien: rimpels, wallen, vermoeidheid, twijfel. Hij schilderde mensen zoals ze waren, van binnen én van buiten. Dat contrasteert sterk met deze tijd, waarin mooier vaak belangrijker is dan eerlijk.

Zijn zelfportretten vormen een levenslang dagboek. We zien hem jong en zelfverzekerd, later ouder, vermoeider, soms bijna confronterend eerlijk. Hij onderzocht wat emoties doen met een gezicht. Hoe licht over huid valt. Hoe schaduw diepte en spanning creëert. Om dat goed te kunnen vastleggen, ging hij letterlijk voor de spiegel zitten en trok hij gezichten. Boos. Verbaasd. Lachend. Peinzend. Dat was geen ijdelheid, zoals we die nu kennen van social media. Voor Rembrandt was het onderzoek. Observeren. Begrijpen. Eigenlijk maakte Rembrandt al selfies, maar dan met potlood en verf.

Van zelfportret naar selfie: Rembrandt als maker van nu

Als Rembrandt vandaag zou leven, zou hij waarschijnlijk nog steeds gefascineerd zijn door gezichten, emoties en licht. Alleen zouden zijn middelen anders zijn. Geen kaarslicht alleen, maar ook lampen. Geen ezel alleen, maar misschien ook een camera.Misschien zou hij werken als fotograaf. Of filmmaker. Of regisseur. De camera doet in de kern hetzelfde als wat Rembrandt deed:

observeren
vastleggen
spelen met licht en schaduw
emotie vangen in een moment

In een tijd waarin selfies vaak draaien om perfectie en filters, zou Rembrandt waarschijnlijk juist geïnteresseerd zijn in het echte gezicht. Ruw. Ongepolijst. Menselijk. En eerlijk gezegd is dat een verademing. Misschien zou hij series maken van gezichtsuitdrukkingen. Experimenteren met lichtval. Zichzelf of anderen tientallen keren vastleggen. Net zo lang tot hij voelde: dit klopt.

Waarom de Rembrandt kunstkoker verrassend goed werkt voor kinderen én volwassenen!

Rembrandt was geen brave kunstenaar die netjes binnen de lijntjes kleurde. Hij probeerde. Hij experimenteerde. Hij maakte fouten. En hij begon opnieuw. Dat maakt zijn manier van werken zo geschikt om samen met kinderen te ontdekken. Kinderen:

trekken vanzelf gezichten
durven te spelen met expressie
zijn nieuwsgierig naar zichzelf en anderen
zijn niet bang om het “fout” te doen

Waar volwassenen vaak denken: “Ik kan niet tekenen”, denken kinderen:
“Wat gebeurt er als ik dit doe?” Rembrandt sluit precies aan bij die speelsheid. Zijn werk nodigt uit tot kijken, proberen en lachen. Niet tot presteren.

Wat is de Rembrandt Kunstkoker?

De Rembrandt Kunstkoker is een complete creatieve set voor thuis, waarmee je op een laagdrempelige manier in het leven en werk van Rembrandt duikt. Geen droge theorie, maar doen zoals Rembrandt dat zelf deed.

Je leert:

kijken naar gezichten
werken met licht en schaduw
expressie vastleggen
je eigen interpretatie durven maken

De kunstkoker is geschikt voor iedereen. Ook,en juist, als je denkt dat je niet creatief bent. Trek de schoenen van Rembrandt aan en kies voor imperfectie.

Je hoeft niet creatief te zijn om een Rembrandt te maken

Veel mensen hebben ergens onderweg geleerd dat ze “niet creatief” zijn. Dat tekenen iets is voor anderen. Voor mensen met talent. Rembrandt bewijst het tegendeel. Bij Rembrandt kan het niet mislukken. Scheve ogen, grove lijnen of overdreven expressie zorgen juist voor karakter. Perfectie was nooit het doel. Levendigheid wel. De Rembrandt Kunstkoker sluit daar naadloos op aan. Je hoeft niets te kunnen. Je hoeft alleen te kijken,te krabbelen met een potlood en een gum is ook aanwezig! Het doen en plezier te maken.

Wat leer je van Rembrandt ?

Van Rembrandt leer je:

werken met licht en schaduw
diepte en expressie toevoegen aan een portret
kijken zoals Rembrandt keek
loslaten dat iets “mooi” moet zijn

Onder begeleiding van een online instructievideo ontdek je hoe potloden, lijnen en schaduwen samen een gezicht tot leven brengen. Iedereen eindigt met een verrassend sterk resultaat, juist omdat het persoonlijk is.

Wat zit er in de Rembrandt Kunstkoker?

De set is compleet en direct klaar voor gebruik:
potloden (HB tot en met 4B)
puntenslijper
gum
A2 full-colour stappenplan
A3 tekenvellen
online
instructievideo

Alles wat je nodig hebt om thuis aan de slag te gaan.

(Wil je uitbreiden? Denk aan een tekenboek, een tafel-ezel of extra schetspapier, daar kun je als maker heerlijk mee variëren.)

Clair-obscur: de charme van licht en donker

Een belangrijk begrip bij Rembrandt is clair-obscur: het spel tussen licht en donker. Hij beheerste deze mystieke techniek als geen ander. Hij liet delen van een gezicht oplichten alsof er een spot op stond, vroeger vaak niet meer dan een kaars.

Dat contrast zorgt voor:

diepte
spanning
emotie

In de Rembrandt Kunstkoker ervaar je zelf hoe krachtig dit effect is. Met een paar schaduwen krijgt een gezicht ineens karakter.

Samen tekenen: waarom dit zo waardevol is

De Rembrandt Kunstkoker is bij uitstek geschikt om samen te doen. Met je kind, een vriendin.Of gewoon voor jezelf.
Samen aan tafel. Gezichten trekken. Lachen om wat eruit komt. Praten over emoties. Zonder scherm. Zonder haast.
Het is geen kunstles. Het is een gedeelde ervaring. En juist dat maakt het zo waardevol.

Wat leer je écht van Rembrandt?

Dit is geen speelgoed dat na een week in de kast belandt. Het is een ervaring. Een uitnodiging om te ontdekken. Rembrandt hoort niet alleen thuis in musea. Hij hoort thuis voor de spiegel. Aan de keukentafel. In nieuwsgierigheid. In spel.

Als Rembrandt vandaag zou leven, zou hij waarschijnlijk doen wat hij altijd deed: kijken, experimenteren en de mens vastleggen zoals die is. De Rembrandt Kunstkoker maakt dat toegankelijk, speels en leuk voor kinderen én volwassenen. En misschien ontdek je onderweg niet alleen Rembrandt, maar ook iets van jezelf.

Perfect voor:

een regenachtige middag
een vakantie
een creatief cadeau
ouders die samen iets willen maken met hun kind

Rembrandt is benieuwd naar jouw resultaat. Plaats je resultaat hier!